Business: Répétition pour les résultats

Lorsque vous travaillez dans l'industrie de la musique, vous devez tirer le meilleur parti de votre temps de répétition. Ce qui suit est une liste de techniques pour répéter vos chansons pour l'arrangement, la production et la performance pour obtenir les meilleurs sons de la manière la plus rapide. Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon de répéter; Trouvez la méthode qui vous convient le mieux.

  • Répétition du métronome: Pratiquez votre musique avec un métronome. Pouvez-vous rester à l'heure, ou certaines sections fluctuent-elles trop? Il ne s'agit pas d'être un robot; Il s'agit de définir le temps, le tempo et le groove qui fonctionneront le mieux pour la chanson.

  • Dynamique lourde: Essayez de jouer dans le spectre du fort! Parfois, les parties les plus fortes peuvent masquer et couvrir les problèmes qui doivent être résolus pour que votre musique sonne mieux.

  • Un tempo un peu plus rapide et un peu plus lent: Si vous avez un tempo enfoncé pour votre morceau, répétez-le un peu plus lentement et un peu plus vite que le tempo que vous avez défini. En pratiquant de chaque côté du tempo, vous êtes capable d'avoir une meilleure idée de quand quelque chose se précipite ou quand il traîne. Cela vous donne aussi une meilleure idée de la poche de la chanson et exactement où vous voulez qu'elle soit jouée.

  • Des tempos beaucoup plus rapides: Que vous connaissiez le tempo exact d'une chanson, ou que vous composiez ce qui vous semble juste, répétez vos morceaux à des tempos considérablement plus rapides. En répétant à un rythme beaucoup plus rapide, vous pouvez vérifier la capacité technique du groupe à parcourir la mélodie, les hits rythmiques, les changements d'accords et les transitions d'une chanson.

  • Des tempos beaucoup plus lents: En ralentissant la chanson et en la répétant aussi lentement que possible (avec un métronome pour vous garder en échec), vous pouvez identifier une variété de problèmes qui peuvent provenir d'un problème n'est pas attrapé à cause de sa vitesse normale. Pensez au morceau que vous savez jouer quand vous le jouez à un tempo normal, mais quand il est ralenti, vous trébuchez dessus parce qu'il y a plus d'espace pour que les choses tournent mal.

  • Différentes touches ou modulations: Testez les eaux de différentes touches ou modulez l'intérieur de la touche pour apporter une saveur différente, mais aussi pour voir comment la chanson sonne et comment vous pouvez l'exécuter avec un autre ensemble de notes. Essayer différentes clés peut également introduire des idées créatives en solo, ou montrer où vous pourriez choisir d'ajouter une modulation à la touche que vous avez pour la chanson. Encore une fois, cela renforce la force de la performance et la musicalité.

  • Différentes signatures de temps: C'est une excellente façon de vérifier votre phrasé rythmique et mélodique mais aussi de créer de nouvelles approches et options pour une chanson.Ajoutez un temps ou soustrayez un temps de la signature rythmique d'une chanson et voyez comment vous faites des phrases avec un temps manquant ou un temps supplémentaire ajouté.

  • Changer de genre: Si vous avez une chanson plus grunge, essayez-la comme un morceau de jazz. Si vous avez quelque chose de plus hard rock et de plus punchy, essayez-le avec une touche reggae. Expérimentez avec un changement de genre pour renforcer la sensation ou le genre de la chanson et vous donner des idées supplémentaires sur les petites nuances et les embellissements que vous pouvez apporter d'un genre à l'autre.

  • Répétition Minus-one: Faites disparaître les voix, ou retirez la batterie, la basse ou même la guitare d'une chanson et voyez ce que cela fait de la répéter. Parfois, certains instruments deviennent une béquille pour les oreilles d'un autre joueur, et ces joueurs peuvent ne pas avoir leurs parties spécifiques solides.

  • Répétitions invisibles ou aveugles: Faites demi-tour pour ne pas vous voir ou mettre littéralement les bandeaux. Pensez Luke Skywalker et Star Wars. Vous ne pouvez pas sentir la force, mais pouvez-vous sentir la mélodie, les changements et les transitions sans contact visuel avec les autres musiciens?

  • Ordre décroissant de la chanson: Connaissez-vous votre chanson d'avant en arrière? Que diriez-vous de retour à l'avant? Vous n'avez pas besoin de répéter la chanson en entier, mais en jouant chaque section de la fin au début, vous pouvez avoir une perspective différente sur les transitions et les changements qui peuvent aider lorsque vous enregistrez ou exécutez la chanson depuis le début. finir dans le bon ordre. Même si la chanson est de type couplet / refrain / refrain simple, la pratique de la dynamique à l'envers et le chant des derniers versets peuvent vous aider à voir si l'énergie ou l'endurance pourrait être un problème.

  • Sections en boucle: Une progéniture de l'idée de jouer en arrière consiste à boucler des sections et à jouer ces sections encore et encore pour les resserrer et les verrouiller. Par exemple, jouer au bridge - juste le pont et seulement le pont - section d'une chanson du début à la fin. En arrivant à la fin, recommencez au sommet du pont.

  • Jouer d'avant en arrière: Et enfin, pratiquez la chanson comme vous voulez l'enregistrer ou l'exécuter.

Du ralentissement de vos chansons au ralentissement des différents exercices sur lesquels vous travaillez en pratiquant seul votre instrument, sortez de l'état d'esprit en essayant de tout faire aussi vite que possible et entrez dans l'état d'esprit pour le jouer aussi les tempos plus rapides que vous pouvez dans le plus lent. Mieux vous comprendrez une chanson, une partie, un solo, un exercice ou une phrase rudimentaire au rythme le plus lent, mieux vous comprendrez l'espace, la mécanique et les mouvements qui vous manquent lorsque vous essayez de l'accélérer.

Plus votre attention aux détails et les efforts que vous consacrez à la répétition, mieux votre compétence, votre musicalité, votre technique et votre habileté globale sont dans vos chansons et vos performances. Il économise aussi beaucoup de temps et d'argent dans le processus de production.