Comment mixer votre morceau MIDI sur le clavier

< Une fois que vous avez enregistré toutes les parties que vous voulez et que vous êtes satisfait des performances au clavier, il est temps de mixer votre morceau.

Le mixage consiste à ajuster le mélange de sons et de parties d'une chanson pour les faire sonner correctement (volume, panoramique et effets), se fondre sans conflit (EQ) et s'assurer que chaque partie peut être entendu sans se maîtriser (volume). Si vous n'entendez rien d'autre que de la batterie (ou tout sauf de la batterie) ou de la main gauche de votre piano, les accords de guitare et la guitare basse créent un désordre boueux, et ce n'est pas bon.

Le menu de votre séquenceur ou enregistreur comporte une page qui peut s'apparenter à une table de mixage ou peut être simplement la page d'affichage de la piste principale. Il a des contrôles pour le niveau de chaque piste, un bouton de panoramique, et peut-être un peu de contrôle sur les effets.

L'égalisation peut être disponible comme son propre ensemble de paramètres ou peut faire partie des effets. C'est un outil important dans le processus de mixage, alors assurez-vous de savoir où il est disponible sur votre clavier.

Pour commencer à expérimenter avec le mixage, essayez l'approche suivante:

Choisissez une piste unique et notez son niveau de volume actuel.

  1. Les bons choix pour commencer sont la batterie ou la basse si votre morceau contient ces parties. (Si ce n'est pas le cas, essayez une partie de soutien derrière le son de votre clavier, comme des cordes ou une partie de synthétiseur.)

    Amenez son niveau à 0 et notez comment ce changement affecte votre perception de la chanson entière.

  2. Amenez le niveau lentement et écoutez les résultats.
  3. Ne regardez pas la valeur; utilise tes oreilles.

    Quand cela vous semble bon, regardez à quelle valeur vous avez fini.

  4. Il n'y a pas de mauvais choix; c'est juste un goût personnel.

    Répétez les étapes 1 à 4 avec les autres parties, en prenant toujours note du niveau de départ.

  5. Vous pouvez certainement ramener tous les curseurs de volume à 0 puis essayer de construire le mix à partir de zéro, mais essayez de le faire seulement après vous être habitué au son d'un bon mixage.

Il n'y a pas de règle ou de formule magique pour faire sonner une chanson. Voici quelques suggestions pour vous aider à atteindre un bon équilibre dans votre mixage:

Ne laissez pas la mélodie s'enterrer ou se perdre dans les autres instruments.

  • Peu importe le type de musique ou d'instruments que vous utilisez, la mélodie de votre chanson est la chose la plus importante. Si vous avez de la difficulté à obtenir une mélodie assez forte, essayez d'abaisser les niveaux des autres parties.

  • Pensez à commencer par équilibrer correctement la batterie et la basse (si votre musique contient ces sons).

  • Amenez d'abord la batterie, puis ajoutez la basse, en augmentant son niveau jusqu'à ce qu'elle sonne forte et fermement connectée à la batterie - en particulier la grosse caisse.Puis commencez à ajouter d'autres pistes sans maîtriser ces deux premiers sons. Les parties principales de votre musique (mélodie, batterie et basse) doivent être centrées.

  • D'autres parties peuvent être orientées légèrement vers la gauche ou vers la droite pour ajouter un intérêt sonore à votre musique. Avoir tout ce qui vient du centre ou également des deux haut-parleurs semble un peu simple. N'exagérez pas les niveaux de réverbération.

  • Si vous augmentez l'envoi de réverbération pour chaque partie, votre morceau sera désordonné et deviendra un lavage d'échos. Un point de départ sûr est de ne mettre que la réverbération moyenne au maximum sur vos batteries, d'utiliser aucune réverbération pour vos basses et d'ajouter de la réverbération à d'autres parties avec soin. Voici un bon concept de base: l'ajout d'une réverbération à une partie la fait sonner plus loin. Vous voulez que vos parties mélodiques importantes soient proches, alors n'exagérez pas leur réverbération. Pour revenir au mixage, vous pouvez réduire son volume, mais vous pouvez également ajouter une réverbération pour l'éloigner.

    Si vous trouvez que les parties deviennent trop épaisses ou sonnent, utilisez l'égaliseur pour que chaque piste fonctionne dans le mélange combiné.

  • Essayez de réduire le niveau de certaines fréquences pour que les parties aient un son distinct. Votre grosse caisse et votre basse sont les sons de basse fréquence les plus importants, alors essayez de couper les basses des autres parties pour laisser la partie de basse se démarquer clairement. Trop de hautes fréquences peuvent se jouer avec votre mélodie, alors essayez de les couper sur d'autres parties si elles vous gênent. Si vous voulez une partie de se démarquer un peu plus, stimuler un égaliseur plus élevé peut vraiment aider. Choisissez vos pièces avec soin - vous ne pouvez pas simplement augmenter l'égalisation sur tout.

    Vous pouvez rendre certaines parties plus colorées et plus intéressantes en y ajoutant des effets spéciaux.

  • Si vous avez des effets d'insertion disponibles inutilisés, expérimentez avec eux. Vous pouvez également utiliser les effets d'insertion pour mettre un type différent de réverbération sur une ou deux parties.